Ross From Friends live

Ross From Friends live

Ross From Friends to pseudonim, pod którym tworzy Felix Clary Weatherall – uzdolniony i wszechstronny producent z Wielkiej Brytanii.

Jednym z przełomów w jego karierze był moment, gdy po kilku latach kariery produkcyjnej i wydawnictwach w takich wytwórniach jak Breaker Breaker, Lobster Theremin, Distant Hawaii, Magicwire i Molten Jets dołączył do należącej do Flying Lotusa wytwórni Brainfeeder, publikując EP-kę „Aphelion”. W tym samym roku ukazał się również jego debiutancki album „Family Portrait”, będący kulminacją prawie dwóch lat intensywnej pracy w studio i często miesięcy spędzonych na doskonaleniu pojedynczego utworu. „Family Portrait” został okrzyknięty „potężnym debiutem” przez Crack Magazine i został doceniony przez Mixmag w zestawieniu „Albums of the Year 2018”. Wiele pochwał za ten krążek wpłynęło również od takich redakcji, jak NME, Resident Advisor, The Wire, Pitchfork czy DJ MAG.

Niedawno, Clary Weatherall uruchomił swój własny label Scarlet Tiger, jako platformę do wydawania własnych produkcji wraz z „przyjaciółmi i ludźmi, których poznał na przestrzeni lat”. Inauguracyjnym wydawnictwem był jego własny singiel „Burner” w styczniu 2021 roku, a potem w katalogu wytwórni pojawiła się EP-ka od przyjaciela ze scenicznego zespołu Ross From Friends, Cameo Blush.

Ross From Friends przyjedzie na Audioriver po premierze swojego drugiego albumu „Tread”, który został wydany we wcześniej wspomnianym labelu Brainfeeder. „Tread” to płyta, która jest jednocześnie lekka i melodyjna, ale także taneczna, nostalgiczna, i nowoczesna, ponieważ łamie ramy gatunkowe i łączy w sobie różne brzmienia elektroniki. Album stanowi wizytówkę ciągle rozwijającego się talentu Brytyjczyka, dodatkowo ożywiając zawiłe i emocjonalne cechy jego stylu produkcji.

Niezwykle ważne dla Ross From Friends były zawsze żywiołowe, 3-osobowe występy na żywo. Zespół sceniczny RFF tworzy nie tylko Felix, ale także Jed Hampson i John Dunk – wspólnie dostarczają ze sceny energetyczną mieszankę żywych instrumentów (gitara, klawisze i saksofon) oraz energetycznej elektroniki.

Trio wystąpiło na takich festiwalach, jak Coachella, Glastonbury, Primavera i Sonar. Wspólnie zagrali także na wyprzedanych wydarzeniach w Wielkiej Brytanii, UE, Australii i Ameryce Północnej. Po premierze nowego albumu Felixa, trójka Brytyjczyków powraca do występów w tym roku, aby wystąpić m.in. na Audioriver 2022.

S.P.Y ft. MC LowQui

S.P.Y ft. MC LowQui

S.P.Y

Po przeprowadzce z São Paulo do Londynu, S.P.Y. szybko ugruntował swoją pozycję na brytyjskiej scenie drum & bass dzięki naturalnemu talentowi produkcyjnemu, który zaowocował debiutanckim wydawnictwem w wytwórni Metalheadz. Teraz stale współpracuje z Hospital Records, gdzie wydał albumy: „What The Future Holds”, „Back To Basics” i „Dubplate Style”. Na swoim koncie ma też Essential Mix dla BBC Radio1, a w 2016 roku wydał swój „Hospital Mixtape”.

Występując regularnie na całym świecie, S.P.Y prezentuje swoje ulubione brzmienia, które są zróżnicowane, unikalne pod względem jakości i idealnie dopasowane do parkietu. Chwalony przez współczesnych fanów i zawsze wysoko ceniony przez największe kluby i festiwale, artysta cały czas się rozwija zarówno pod względem produkcji, jak i występów na żywo.

MC LowQui

MC o umiejętnościach kompletnych, czyli LowQui, jest autorem tekstów i animatorem publiczności. Uważany przez wielu za MC stworzonego dla DJ-ów, posiada umiejętności czytania nastroju tłumu, wyczuwania miksów i ułatwiania przenoszenia energii pomiędzy DJ-em a publicznością.Teraz, w drugiej dekadzie swojej ścieżki muzycznej, LowQui wyróżnił się na skalę globalną jako MC wybierany przez czołowych artystów – na tej liście są m.in. Goldie, S.P.Y, Andy C, DJ Marky, dBridge, Black Sun Empire, Skream, Benga, Storm i wielu innych.

Sarapata live

Sarapata live

SARAPATA łączy w sobie wiele skrajności, jak i doświadczenia zdobyte na różnych odcinkach muzycznej drogi. Michał i Mateusz Sarapata miłość do harmonii wynieśli z akompaniowania zespołowi Lor, a także ze współtworzenia w przeszłości własnej grupy SALK, dzięki której ich muzyka – wykorzystująca głównie klasyczne instrumenty – opierała się na onirycznych, niemal baśniowych opowieściach. Po godzinach odkładają gitary, by dać upust swojej największej miłości – muzyce elektronicznej, a dokładniej techno.

Muzyka tego duetu dostarcza ogromnej ilości wrażeń, które skłaniają do tańca i są jak wprowadzenie do rytuału. Techno w wykonaniu braci Sarapata dalekie jest od banału. To kolorowe, bogate, organiczne i pulsujące dźwięki.

“EP1″, debiutancka płyta braci, to nie tylko chęć określenia własnego charakteru, to odważna próba wprowadzenia zupełnie nowej estetyki na polskiej scenie. Moderatowy trance łączy się z eterycznym brzęczeniem Jona Hopkinsa czy Kiasmosa, a to tworzy nieznośnie chwytliwą mieszankę, która wbija się do głowy i nie zamierza jej opuścić. Dodają do tego wyjątkowy talent do konstruowania doskonałych harmonii, którego źródła można upatrywać w doświadczeniach z tworzenia muzyki filmowej.