Ame b2b Dixon

Ame b2b Dixon

Âme

Âme to efekt relacji Franka Wiedemanna i Kristiana Beyera. Początki ich ponad 15-letniej współpracy są niemożliwe do określenia, utkane z przypadkowych spotkań, wielu rozmów i niepohamowanej ciekawości. Jak twierdzą, definiuje ich nie tyle przeszłość, ale zawsze to, co ma nadejść.

W duecie, wzajemnie się uzupełniają. Frank jako kompozytor i kreatywny silnik podczas występów na żywo oraz Kristian, odkrywca jako DJ – każdy z jego maratoļskich setów to podróż między różnymi muzycznymi krainami. Ich wspólna wizja to synteza melodii, rytmów i aranżacji, które może stworzyć tylko szczera relacja pomiędzy dwiema jednostkami.

Założona wspólnie z Dixonem wytwórnia Innervisions jest odzwierciedleniem ich ekspresji i połączonych sił. Różne wpływy i zainteresowania przerodziły się w wytwórnię, emocjonalne imprezy Lost in A Moment, sklep i firmę dystrybucyjną w Berlinie pod szyldem Muting the Noise oraz agencję bookingową Temporary Secretary. Każde nowe działanie Franka i Kristiana w jest obarczone taką samą dbałością o szczegóły i nieustanną eksploracją muzycznego wszechświata.

Dixon

Dixon jest jedną z ikon współczesnej elektroniki, która świetnie łączy wpływy przeszłości z przyszłością. To postać wyrastająca z berlińskich początków clubbingu, mająca wieloletni wpływ na artystów i słuchaczy za sprawą prowadzenia cenionej wytwórni Innvervisions.

Już od początku kariery, Dixon pracował nad remiksami i edycjami utworów, które dostosowywał na potrzeby swoich setów. Do tych najbardziej znanych, należą jego interpretacje utworów „Tides” od The XX i „Boiling” od Disclosure. Potem, miał okazję remiksować również produkcje Depeche Mode i LCD Soundsystem. Choć nigdy nie pochwalił się w pełni autorskim utworem, w trakcie swoich setów stale wspiera wielu utalentowanych artystów, związanych z wytwórnią Innervisions. Mowa tu m.in. o takich postaciach, jak Trikk, Echonomist czy Marcus Worgull.

To właśnie selekcja muzyczna i występy na żywo są największą siłą Dixona. Po tym, gdy przez cztery lata wygrywał w rankingu na najlepszego DJ-a w serwisie Resident Advisor, plebiscyt przestał istnieć… Ambicje artysty sprawiły jednak, że jego powołanie sięgnęło znacznie szerzej – m.in. mody i technologii.

W 2017 roku współzałożył markę odzieżową Together We Dance Alone, której wizja przenosi odzież klubową w erę cyfrową. Wejście w świat mody Dixona spowodowało także inne ważne projekty. Jako DJ miał okazję współpracować z marką Givenchy, a potem z Virgilem Abloh przy realizacji nowej kolekcji marki Louis Vuitton w 2018 roku.

Wtedy również, wspólnie z Tale Of Us, The Blessed Madonną i Solomunem przeniósł się co cyfrowego świata Rockstar Games i wystąpił w grze GTA V we własnej osobie. Wykorzystując swoje muzyczne korzenie i inspiracje technologią, Dixon postanowił poświęcić się wielowymiarowemu projektowi Transmoderna, który gościł już m.in. w takich przestrzeniach, jak londyńskie Printworks czy DC-10 na Ibizie.

An On Bast live

An On Bast live

Producentka i kompozytorka z Wrocławia. Koncertuje grając na instrumentach elektronicznych muzykę w dużej mierze improwizowaną na żywo, w odsłonie klubowo-tanecznej, eksperymentalnej lub ambientowej.

Rok 2006 to początek jej kariery: publikuje swój pierwszy album, zostaje wybrana spośród tysięcy kandydatów do udziału w Red Bull Music Academy w Melbourne.

Aktywna przez ostatnie 15 lat na międzynarodowej scenie muzyki elektronicznej. Wyjątkowa kombinacja jej bogatej wyobraźni i doskonałych zdolności technicznych pozwala jej serwować wyjątkowe doznania muzyczne. Podczas koncer- tów porusza się od samplera do automatu perkusyjnego, od syntezatora modularnego do efektów, wykazując naturalną i pewną więź ze swoimi maszynami. Rezultatem jest wysokiej jakości spektakl i całkowite zanurzenie w kreowanym przepływie muzycznej energii.

Swoimi koncertami zachwyciła publiczność wielu klubów i festiwali na świecie, między innymi Sonar (Barcelona), Fusion (Germany), Piknic Électronik Melbourne (Australia), Nachtdigital (Germany), 3000° Festival (Germany), Numusic (Stavanger), Kvitnu (Kiev), Rekolectiv (Bucharest), Strom (Copenhagen), klubowo od berlińskich Watergate, Kater Blau, Golden Gate, Sisyphos, About Blank, Berghain Kantine po Elevator (Shanghai), Lantern, Dada (Pekin) w Chinach; w Pol- sce (wybrane:) Opener (Gdynia), Garbicz (Garbicz), Audioriver (Płock), Unsound (Kraków), Tauron (Katowice), Animator (Poznań), Malta Festival (Poznań), UpToDate (Białystok).

Ma na koncie wiele Epek oraz dziewięć albumów solowych. Poza własną Ghost Kitchen jej muzyka jest wydawana przez wytwórnie w Niemczech, Belgii, Holandii, Wielkiej Brytanii, Portugalii, Australii, USA, Chinach (między innymi Carla Cox’a Awesome Soundwave, DETROIT UNDERGROUND, Modularfield, KIOSK I.D. klubu Kater Blau, Pets Recordings).

Chętnie reinterpretuje elektronicznie dzieła muzyki klasycznej, “Święto Wiosny” Strawińskiego, muzykę Chopina, Wieniawskiego czy filmową Pendereckiego. Zajmuje ją również szeroko pojęte udźwiękawianie, tworzy muzykę do filmów, instalacji, spektakli tanecznych oraz wszystkiego, gdzie muzyka dodaje znaczenia i barwy.

Prowadzi autorskie warsztaty i pokazy z produkcji muzyki elektronicznej w środowisku syntezatorów modularnych, ale także innych instrumentów muzyki elektronicznej oraz programu Ableton Live.

ANE

ANE

Dj-ka/producentka muzyki elektronicznej, mieszka w Polsce północnej gdzie w otoczeniu Borów Tucholskich tworzy muzykę elektroniczną o szerokim spectrum wykorzystania (performance, wideo-art, przedstawienia taneczne, mapping 3D). W swoich produkcjach wykorzystuje nagrania dźwięków otoczenia, które łączy z brzmieniem syntezatorów oraz instrumentami etnicznymi i folkowymi z różnych zakątków świata.

Jej sety to zawsze pewna opowieść zbudowana ze starannie wyselekcjonowanych utworów, którą koniecznie trzeba wysłuchać od początku do końca. Wychowała się na dźwiękach mrocznego techno ze stajni Tresora oraz muzyce house lat 90-tych, co zaowocowało łączeniem w swoich setach techno, detroit-house, afro-house, deep-house w tempie 115-126bpm. Od zawsze zafascynowana technicznym bassem, głębokimi wokalami, tribalowymi dźwiękami z melodyjnymi etnicznymi motywami oraz instrumentalnymi dodatkami, które są nieodłącznym elementem jej twórczości.

Swoje zamiłowanie do muzyki przekazuje młodym ludziom jako instruktor warsztatów muzycznych, współpracując z kilkoma instytucjami kulturalnymi. W latach 2016-2018 współtworzyła projekt muzyczny UHA UHA z siostrami Kępisty, który łączył muzykę elektroniczną z akustyczną (wibrafon, wiolonczela, wokal). Efektem ich współpracy jest EP-ka „Lazy day” wydana nakładem niemieckiej wytwórni Nachtwandler Records. W 2019 w ramach stypendium artystycznego wydała trzy utwory bazujące na field recording’u. W tym samym roku wydała swój pierwszy winyl „Od snu na jawę”. W 2021 roku wydała EP „The Vibes” dla brytyjskiego labelu Three Records. Związana od lat z Perspektywy 9-Hills Festival, inicjatorka i organizatorka cyklu Elektroniczny Park oraz Oriental Lake.